第551章 细微之处才见证大恐怖。（求订阅~月票~）
南棒破不破防，反正李少杰不关心。
几乎就是在同一时间，就如同商量好了一般，这参与的三十多家乐团，同时间发布了自己的户外演出视频。
嗯，应该说，也确实是商量好的。
至于会不会让棒子们感觉冒犯，棒子们会不会有什么言论......
主不在乎，这些乐团也不在乎。
这种关口，棒子真敢跳出来，那真就得罪一大批人。
彻底的成为国际笑话。
史诗的音乐在世界各地宏伟的人文遗址上奏响的这一刻，世界上绝大部分观众的注意力便转移到了这边。
棒子不棒子的......
反正也就国内和棒子这边比较关注，其他的老外网友们，都震惊于如此宏大的设想。
于帕特农神庙之下，巴姆古城中。
卡佩尔廊桥旁，巨大的吉萨金字塔下，弗拉维安露天剧场中。
马丘比丘，泰姬陵.......
以及.......
长城！
或是古代遗址，或是人文标志。
或是历史价值，或是人文价值，在优秀的拍摄下，极具美学质感。
世界上最优秀的乐团，演奏出了一首最动人的人类史诗。
各地的人文风情展现于面前，同样的一首曲子，却完全不同的质感。
这如何不令人震惊呢？！
作为李少杰的老师，弗雷德里克第一时间就关注了这些乐团的演出。
叫来了自己的师弟布朗兹。
开始看这些发布到互联网上的演出视频。
音乐演出这玩意，别说是户外了。
即使是室内录音，都会和真实的现场质感相差甚远。
室外，那收音更是细碎。
弗雷德里克与布朗兹确实很相信李少杰。
但真的没往这方面抱有太大的希望。
可是，点开第一个视频，两人就知道自己错了。
「虽然仍然无法处理现实与视频之间的声音差距......」
布朗兹震惊的瞪大了双眼。
不敢置信的看向弗雷德里克。
「但这音响处理的也太好了吧！
」
「.......我也很想静静......」
弗雷德里克嘴巴颤抖了几下。
使用了「强制冷静」技能。
能够在视频里表现出如此美妙的音响效果，那能证明的只有一件事。
现场的效果更加完美！
摆脱！
这TM是吉萨金字塔！
这TM是在室外！
NMLGB的风沙中，居然还能从视频里听清楚每一种乐器的层次！
弗雷德里克是当真感到了惊艳。
风沙声真的没了吗？！
不！
视频里依然可以听的很清楚，那种独属于沙漠的风声。
风不大，声不响，不是那种直接对着收音喇叭吹的噪声。
但沙沙声音的的确确的存在。
这对音乐，绝对是巨大的干扰！
可现在听起来，却感到这部作品浑然一体。
「这细微风沙......居然成为了一件乐器？！」
弗雷德里克感觉自己的心脏砰砰的在跳动。
实际上，在音乐界，天人合一的说法一直是有的。
只是国内将其命名为「天人合一」，国外的称呼或许是「融
入自然」？
追求自然界的声音，运用自然界的声音作为音乐的一部分，这样的尝试绝对不新奇。
白噪音也是十分大众化的东西。
但能在这样极其精密的演奏中，让每一件乐器的层次发挥到极致，并且毫不违和的融入这风沙之声，就好像人类融入自然，自然拥抱人类的感觉一般！
令这两位音乐巨匠感到心神巨震！
甚至脑子里都忍不住出现了一个可怕的想法。
李少杰他不会是.......
难道这TM三十多个乐团的演奏质感，会不一样？！
这RNM好恐怖，我接受不了！
弗雷德里克一瞬间甚至感觉，自己的这个徒弟变得有点陌生。
实际上，归根结底，这件事并没有多么玄幻，反而很是科学。
无非就是利用何种方式，何种排列，或者何种手段进行收音罢了。
这样的手段，在现实意义上的操控的的确确很简单，一点都不为难。
但为何鲜少见到这么完美的作品呢？
问题在于耳朵！
在于负责声学这一块的人，他的耳朵到底是个什么等级的。
视频本就是经过制作后的产物。
现实布置，演奏，设计收音方式，电子设备的收音位置。
然后经过修饰，剪辑。
而这些所有的操作，都需要这个耳朵来完成。
简单来说，耳朵强，这效果就强！
就好像你无比精通计算机绘图的技能，也能勾勒出令人叹为观止的线条与笔画。
但如果你是个色盲，看什么都是黑白灰，那么，这幅画永远不可能在色彩上令人惊叹。
对色彩的辨别，对色彩的运用.......
决定了色彩美轮美奂的程度。
不经意的这么一个细节。
让布朗兹与弗雷德里克心脏狂跳。
音响效果做到了最好，而且，这本该属于「杂音」的东西，居然为整部作品增添了一抹属于沙漠的风味。
那是否有水汽呢？
两人赶紧寻找视频。
是的，水汽，也足以影响音乐的音色！
空气中的湿度不同，实际上对乐器是有着极大的影响的。
甚至于.......就算只在国内，南北方在制琴选用的木材都会有所差别。
果然。
意大利的威尼斯，便充满了水汽。
李少杰这个魔鬼，不会是连TM空气湿度对音色的影响都考虑进去了吧！
两人不敢置信的点开视频。
听了几声后，办公室里便寂静无比。
弗雷德里克浑身无力的摸了摸额头。
心态都快被刺激炸了。
湿气对乐器的影响，是能够影响音色上的「干湿度」的。
像是电脑上的调音器，就会给你干湿度的选项。
举个例子，干，那听起来就会有点感觉「喇麻」，有点刺儿，仿佛干木头上的毛刺儿。
但也相对清脆。
而湿，那听起来就会更饱满一些，温润一些，仿佛被包浆了的木质手杖。
这是单个声音，而且是电脑上！
而一个乐团，又有多少声音？
现实比起电脑的便捷调控，又要难多少？
弗雷德里克和布朗兹甚至有点想都不敢想。
这整体加起来，需要处理的信息量，考验的就是一个指挥家的上限！
而整体的质感听起来呢？
和在吉萨金字塔所拍摄的视频比起来。
似乎是一样的，但果然又有不一样的细微之处。
这就好像是吃了同样的一道菜，一样的做法。
但细微的配料差别，完美的让细微的食材差别，产生了一个最良性的化学反应。
更加相容。
作品一样，味道口感也一样。
但却有一点细微的不同。
这感觉简直让两人欲罢不能！
「弗雷德里克！
」
布朗兹激动的满脸通红。
「你的徒弟，你的徒弟！
」
甚至忍不住激动的拍着弗雷德里克的后背。
弗雷德里克脸色也十分红润，不知道是震惊欢喜，还是TM单纯被拍的。
「你这个老家伙也绝对能上历史书！
」
「李少杰的导师！
」
「我也是！
我也是！
」
这一刻，这师兄弟二人，当真是感到与有荣焉。
继续看其他作品，兴奋程度就跟血压一样，嗷嗷窜上云端。
而激动的，远不止这俩人。
国外网上的网友们也兴奋的评论了起来。
「这真的是天才的构思！」
「真的是完全不同风格的演奏，我的天，Jay是怎么做到的？」
「这恐怖的掌控力！
Jay成功的证明了，他指挥的实力并不次于他的钢琴演奏水准！
」
「Jay什么时候可以来意大利演出......」
「哎，心碎，我是比利时的，我感觉可能这辈子等不到了。」
「我觉得李少杰演出，首选应该是华夏，次选应该是柏林......」
「太令人震撼了，作为一个古典音乐的狂热爱好者，我觉得，此生之年，一定要去现场亲自聆听一下，这真的是最完美的艺术品！
」
仅仅这第一波操作，就已经足够令人震撼了。
三十多个乐团。
李少杰生生的就是展示出了三十种质感完全不同的版本！
这几乎让所有音乐爱好者，音乐从业者惊为天人！
李少杰可不是乱变，也不是特别巨大的改动。
这指挥风格的改变，其实就是一部分细节的具体设计所导致的。
体现出来，那真的就是一种润物细无声的变化。
说不上来哪里不一样。
但似乎就是感觉他指挥的音乐，有变化，而且极其符合视频背景体现出来的一种韵味。
这像什么？
就像是中餐。
同样的一道菜，经过一丁点细微的调整，在大体的口味上并没有变化，可每一次品尝总会感觉有一点改变，似乎更加符合各地人的喜好。
这样的厨艺，自然是堪称绝顶恐怖。
而此时，音乐这道大餐，在这些爱好者，从业者们品尝来看，那就是体现出了这样的感觉。
茴的四种写法？
笑死。
杰哥属于是直接端上了「一首曲子」的三十余种「做法」！
尝起来一样，原汁原味。
正如这乐
曲整体风格上似乎仍然非常个人，个性化。
但似乎也不是完全一样的
总感觉口味的细微之处，是有差别的。
这种神奇的感觉，让这些「食客」们简直欲罢不能。
似乎每次点开一个新版本，就一定能感受到一些不太一样的口味体验。
「Jay实在是太强了！
」
「这首作品，足以称为人类音乐史上最伟大的奇迹之一。」
「而这样的奇迹，由世界最优秀的乐团们所演奏出来。」
「很快，他们就要合一，就在华夏的故宫！
」
「我实在是无法想象，那样的场面会是如何的震撼！
」
国外的音乐爱好者们是真的疯了。
这如此巨大体量的活动，酝酿这么久后，终于即将开始绽放它应有的光芒。
当世界上最伟大的音乐作品之一，碰上世界上最大的一次音乐盛会。
这种感觉，当真令人激动到战栗。
或许很多人说不出哪里不一样。
但这种感觉却是相同的。
堪称神奇！
就好像变魔术其实总是科学的，可看起来那就是不科学的。
李少杰在这一刻，似乎化身成了「音乐魔术师」。
而能够洞悉到本质的音乐家们，对李少杰的钦佩可就更是夸张了。
这种将大自然的「杂音」变成作品内音符的操作，简直令人惊为天人。
相比之下，那在广袤的外界环境中，都能将收音做到极致的完美操作，都显得有点一般。
这似乎也体现出了东西方艺术家的不同智慧。
这来自于东方迥然不同的智慧，并不会对原本不存在的「杂音」秉持极端的剔除态度。
而是尝试接纳，尝试以音乐的秩序相融，反而令其为作品增添了新的亮色。
这或许便是只属于东方的哲学，东方的美学。
这种真正能够拥抱大自然的作品，在无数西方音乐家的眼中看来，甚至可以称得上是魔法，是神迹。
而国内的音乐家，更是感叹李少杰境界之高。
这似乎便是东方艺术哲学中，一直想要达到的最高境界。
【天地与我并生，万物同我为一】
当然，可能体现的并不是绝对宏伟。
只是在细腻之处，看出了这一层的境界。
但这已经是广大艺术家求而不得的极限了！
这样的感觉，纵使绝大多数观众似乎并不明白道理如何。
但依旧莫名的有所感受。
这是一种纯粹音乐带来的震撼。
而此时。
关于李少杰捐赠这部曲子的做法，已经没有人笑话了。
因为，每一个听到这大合唱的人，都难以抑制激动的情绪。
音乐是人类共通的语言。
李少杰用音乐，真正做到了征服世界观众。
甚至觉得，这是一个人，对这个世界献上的最好的，最珍贵的礼物。
而此时，所有人都想到。
李少杰，似乎还打算将这三十多个乐团聚集在一起。
共同的去演奏这部伟大的作品。
那又该是何等震撼？
甚至令人想都不敢想。
而很多音乐家想起这一点后，更是感觉惊恐的浑身冷汗直冒。
一部音乐作品，就是无数音乐信息堆积而成的。
节奏，音符，时
值的配合。
情绪高低的渲染。
各个音色，彼此的特质与配合......
一整个交响乐团的信息量就已经令普通人难以洞悉全部了。
可那些大神指挥家却可以驾驭全部的信息量。
但这TM三十多个乐团的信息量又该有多大？
那必然是指数型的上升。
李少杰.......他到底有多恐怖？
这已然超越了这些音乐家们的形象力。
几乎就是在同一时间，就如同商量好了一般，这参与的三十多家乐团，同时间发布了自己的户外演出视频。
嗯，应该说，也确实是商量好的。
至于会不会让棒子们感觉冒犯，棒子们会不会有什么言论......
主不在乎，这些乐团也不在乎。
这种关口，棒子真敢跳出来，那真就得罪一大批人。
彻底的成为国际笑话。
史诗的音乐在世界各地宏伟的人文遗址上奏响的这一刻，世界上绝大部分观众的注意力便转移到了这边。
棒子不棒子的......
反正也就国内和棒子这边比较关注，其他的老外网友们，都震惊于如此宏大的设想。
于帕特农神庙之下，巴姆古城中。
卡佩尔廊桥旁，巨大的吉萨金字塔下，弗拉维安露天剧场中。
马丘比丘，泰姬陵.......
以及.......
长城！
或是古代遗址，或是人文标志。
或是历史价值，或是人文价值，在优秀的拍摄下，极具美学质感。
世界上最优秀的乐团，演奏出了一首最动人的人类史诗。
各地的人文风情展现于面前，同样的一首曲子，却完全不同的质感。
这如何不令人震惊呢？！
作为李少杰的老师，弗雷德里克第一时间就关注了这些乐团的演出。
叫来了自己的师弟布朗兹。
开始看这些发布到互联网上的演出视频。
音乐演出这玩意，别说是户外了。
即使是室内录音，都会和真实的现场质感相差甚远。
室外，那收音更是细碎。
弗雷德里克与布朗兹确实很相信李少杰。
但真的没往这方面抱有太大的希望。
可是，点开第一个视频，两人就知道自己错了。
「虽然仍然无法处理现实与视频之间的声音差距......」
布朗兹震惊的瞪大了双眼。
不敢置信的看向弗雷德里克。
「但这音响处理的也太好了吧！
」
「.......我也很想静静......」
弗雷德里克嘴巴颤抖了几下。
使用了「强制冷静」技能。
能够在视频里表现出如此美妙的音响效果，那能证明的只有一件事。
现场的效果更加完美！
摆脱！
这TM是吉萨金字塔！
这TM是在室外！
NMLGB的风沙中，居然还能从视频里听清楚每一种乐器的层次！
弗雷德里克是当真感到了惊艳。
风沙声真的没了吗？！
不！
视频里依然可以听的很清楚，那种独属于沙漠的风声。
风不大，声不响，不是那种直接对着收音喇叭吹的噪声。
但沙沙声音的的确确的存在。
这对音乐，绝对是巨大的干扰！
可现在听起来，却感到这部作品浑然一体。
「这细微风沙......居然成为了一件乐器？！」
弗雷德里克感觉自己的心脏砰砰的在跳动。
实际上，在音乐界，天人合一的说法一直是有的。
只是国内将其命名为「天人合一」，国外的称呼或许是「融
入自然」？
追求自然界的声音，运用自然界的声音作为音乐的一部分，这样的尝试绝对不新奇。
白噪音也是十分大众化的东西。
但能在这样极其精密的演奏中，让每一件乐器的层次发挥到极致，并且毫不违和的融入这风沙之声，就好像人类融入自然，自然拥抱人类的感觉一般！
令这两位音乐巨匠感到心神巨震！
甚至脑子里都忍不住出现了一个可怕的想法。
李少杰他不会是.......
难道这TM三十多个乐团的演奏质感，会不一样？！
这RNM好恐怖，我接受不了！
弗雷德里克一瞬间甚至感觉，自己的这个徒弟变得有点陌生。
实际上，归根结底，这件事并没有多么玄幻，反而很是科学。
无非就是利用何种方式，何种排列，或者何种手段进行收音罢了。
这样的手段，在现实意义上的操控的的确确很简单，一点都不为难。
但为何鲜少见到这么完美的作品呢？
问题在于耳朵！
在于负责声学这一块的人，他的耳朵到底是个什么等级的。
视频本就是经过制作后的产物。
现实布置，演奏，设计收音方式，电子设备的收音位置。
然后经过修饰，剪辑。
而这些所有的操作，都需要这个耳朵来完成。
简单来说，耳朵强，这效果就强！
就好像你无比精通计算机绘图的技能，也能勾勒出令人叹为观止的线条与笔画。
但如果你是个色盲，看什么都是黑白灰，那么，这幅画永远不可能在色彩上令人惊叹。
对色彩的辨别，对色彩的运用.......
决定了色彩美轮美奂的程度。
不经意的这么一个细节。
让布朗兹与弗雷德里克心脏狂跳。
音响效果做到了最好，而且，这本该属于「杂音」的东西，居然为整部作品增添了一抹属于沙漠的风味。
那是否有水汽呢？
两人赶紧寻找视频。
是的，水汽，也足以影响音乐的音色！
空气中的湿度不同，实际上对乐器是有着极大的影响的。
甚至于.......就算只在国内，南北方在制琴选用的木材都会有所差别。
果然。
意大利的威尼斯，便充满了水汽。
李少杰这个魔鬼，不会是连TM空气湿度对音色的影响都考虑进去了吧！
两人不敢置信的点开视频。
听了几声后，办公室里便寂静无比。
弗雷德里克浑身无力的摸了摸额头。
心态都快被刺激炸了。
湿气对乐器的影响，是能够影响音色上的「干湿度」的。
像是电脑上的调音器，就会给你干湿度的选项。
举个例子，干，那听起来就会有点感觉「喇麻」，有点刺儿，仿佛干木头上的毛刺儿。
但也相对清脆。
而湿，那听起来就会更饱满一些，温润一些，仿佛被包浆了的木质手杖。
这是单个声音，而且是电脑上！
而一个乐团，又有多少声音？
现实比起电脑的便捷调控，又要难多少？
弗雷德里克和布朗兹甚至有点想都不敢想。
这整体加起来，需要处理的信息量，考验的就是一个指挥家的上限！
而整体的质感听起来呢？
和在吉萨金字塔所拍摄的视频比起来。
似乎是一样的，但果然又有不一样的细微之处。
这就好像是吃了同样的一道菜，一样的做法。
但细微的配料差别，完美的让细微的食材差别，产生了一个最良性的化学反应。
更加相容。
作品一样，味道口感也一样。
但却有一点细微的不同。
这感觉简直让两人欲罢不能！
「弗雷德里克！
」
布朗兹激动的满脸通红。
「你的徒弟，你的徒弟！
」
甚至忍不住激动的拍着弗雷德里克的后背。
弗雷德里克脸色也十分红润，不知道是震惊欢喜，还是TM单纯被拍的。
「你这个老家伙也绝对能上历史书！
」
「李少杰的导师！
」
「我也是！
我也是！
」
这一刻，这师兄弟二人，当真是感到与有荣焉。
继续看其他作品，兴奋程度就跟血压一样，嗷嗷窜上云端。
而激动的，远不止这俩人。
国外网上的网友们也兴奋的评论了起来。
「这真的是天才的构思！」
「真的是完全不同风格的演奏，我的天，Jay是怎么做到的？」
「这恐怖的掌控力！
Jay成功的证明了，他指挥的实力并不次于他的钢琴演奏水准！
」
「Jay什么时候可以来意大利演出......」
「哎，心碎，我是比利时的，我感觉可能这辈子等不到了。」
「我觉得李少杰演出，首选应该是华夏，次选应该是柏林......」
「太令人震撼了，作为一个古典音乐的狂热爱好者，我觉得，此生之年，一定要去现场亲自聆听一下，这真的是最完美的艺术品！
」
仅仅这第一波操作，就已经足够令人震撼了。
三十多个乐团。
李少杰生生的就是展示出了三十种质感完全不同的版本！
这几乎让所有音乐爱好者，音乐从业者惊为天人！
李少杰可不是乱变，也不是特别巨大的改动。
这指挥风格的改变，其实就是一部分细节的具体设计所导致的。
体现出来，那真的就是一种润物细无声的变化。
说不上来哪里不一样。
但似乎就是感觉他指挥的音乐，有变化，而且极其符合视频背景体现出来的一种韵味。
这像什么？
就像是中餐。
同样的一道菜，经过一丁点细微的调整，在大体的口味上并没有变化，可每一次品尝总会感觉有一点改变，似乎更加符合各地人的喜好。
这样的厨艺，自然是堪称绝顶恐怖。
而此时，音乐这道大餐，在这些爱好者，从业者们品尝来看，那就是体现出了这样的感觉。
茴的四种写法？
笑死。
杰哥属于是直接端上了「一首曲子」的三十余种「做法」！
尝起来一样，原汁原味。
正如这乐
曲整体风格上似乎仍然非常个人，个性化。
但似乎也不是完全一样的
总感觉口味的细微之处，是有差别的。
这种神奇的感觉，让这些「食客」们简直欲罢不能。
似乎每次点开一个新版本，就一定能感受到一些不太一样的口味体验。
「Jay实在是太强了！
」
「这首作品，足以称为人类音乐史上最伟大的奇迹之一。」
「而这样的奇迹，由世界最优秀的乐团们所演奏出来。」
「很快，他们就要合一，就在华夏的故宫！
」
「我实在是无法想象，那样的场面会是如何的震撼！
」
国外的音乐爱好者们是真的疯了。
这如此巨大体量的活动，酝酿这么久后，终于即将开始绽放它应有的光芒。
当世界上最伟大的音乐作品之一，碰上世界上最大的一次音乐盛会。
这种感觉，当真令人激动到战栗。
或许很多人说不出哪里不一样。
但这种感觉却是相同的。
堪称神奇！
就好像变魔术其实总是科学的，可看起来那就是不科学的。
李少杰在这一刻，似乎化身成了「音乐魔术师」。
而能够洞悉到本质的音乐家们，对李少杰的钦佩可就更是夸张了。
这种将大自然的「杂音」变成作品内音符的操作，简直令人惊为天人。
相比之下，那在广袤的外界环境中，都能将收音做到极致的完美操作，都显得有点一般。
这似乎也体现出了东西方艺术家的不同智慧。
这来自于东方迥然不同的智慧，并不会对原本不存在的「杂音」秉持极端的剔除态度。
而是尝试接纳，尝试以音乐的秩序相融，反而令其为作品增添了新的亮色。
这或许便是只属于东方的哲学，东方的美学。
这种真正能够拥抱大自然的作品，在无数西方音乐家的眼中看来，甚至可以称得上是魔法，是神迹。
而国内的音乐家，更是感叹李少杰境界之高。
这似乎便是东方艺术哲学中，一直想要达到的最高境界。
【天地与我并生，万物同我为一】
当然，可能体现的并不是绝对宏伟。
只是在细腻之处，看出了这一层的境界。
但这已经是广大艺术家求而不得的极限了！
这样的感觉，纵使绝大多数观众似乎并不明白道理如何。
但依旧莫名的有所感受。
这是一种纯粹音乐带来的震撼。
而此时。
关于李少杰捐赠这部曲子的做法，已经没有人笑话了。
因为，每一个听到这大合唱的人，都难以抑制激动的情绪。
音乐是人类共通的语言。
李少杰用音乐，真正做到了征服世界观众。
甚至觉得，这是一个人，对这个世界献上的最好的，最珍贵的礼物。
而此时，所有人都想到。
李少杰，似乎还打算将这三十多个乐团聚集在一起。
共同的去演奏这部伟大的作品。
那又该是何等震撼？
甚至令人想都不敢想。
而很多音乐家想起这一点后，更是感觉惊恐的浑身冷汗直冒。
一部音乐作品，就是无数音乐信息堆积而成的。
节奏，音符，时
值的配合。
情绪高低的渲染。
各个音色，彼此的特质与配合......
一整个交响乐团的信息量就已经令普通人难以洞悉全部了。
可那些大神指挥家却可以驾驭全部的信息量。
但这TM三十多个乐团的信息量又该有多大？
那必然是指数型的上升。
李少杰.......他到底有多恐怖？
这已然超越了这些音乐家们的形象力。