第528章 命运!这是奇迹!(求订阅~月票~)
一般来说,实际上,这种组合套曲,在大主题切换的过程中,也是可以鼓掌的。
但一般很少见。
许多欣赏古典音乐的人,是非常在意完整度的。
感受整部完整作品带来的情绪起伏,故事内容是很重要的。
比如李少杰这次的节目《四季》。
四个段落春夏秋冬,最好还是整个欣赏下来,去感悟一整年的故事变化与场景。
但这夏的第三乐章带来的震撼感实在是太过强烈。
少见的,观众们在这里便开始了炽热的掌声。
李少杰回过身,对观众们还礼的过程中,等待片刻,做出了“停”的手势。
观众们相当配合。
整个金色大厅,瞬间安静了下来。
这无疑是令人震撼的。
一个指挥家,能做到什么程度,很大的一个评判方面,便是“掌控度”!
是否可以掌控每一个音符的变化。
是否可以掌控所有乐手的演奏。
是否可以掌控观众们的情绪。
而如今,李少杰做出了教科书般的示范。
何为指挥家的天花板!
就仿佛“神说:要有光”一般。
让乐团停,就瞬间寂静,让波澜壮阔迅速切换成细腻微声便迅速切换。
让观众安静,就瞬间安静!
这掌控力,堪称无与伦比!
在音乐的世界中,有个绝对的真理。
乐器无高下之分!
纵使是一个甚至没有考级概念,乐团中最容易被人忽视的角色,乐手几乎完全是兼职兼任的......打击乐的三角铁!
也绝不是如此简单。
每一种乐器被创造出来,都有需要它的地方,每一种乐器的色彩也全都是独特的。
就好像......虽然美术标准中是36种颜色,但真正运用到画卷中的颜色,却千奇百怪。
美术的大师,可以开发出色彩无穷无尽的世界。
对于音乐家来说,何为大师?
那便是尽可能更多的挖掘乐器的潜力,展现出更多的色彩。
就在这小提琴协奏曲《四季》中,西洋弦乐器的各种潜能,被开发到了一个极致。
这需要作曲家对小提琴极高的理解。
需要作曲家对整个音乐架构与美学的高度。
更需要一个强有力的指挥家去指导,以及技艺精湛的弦乐手们将自己的部分演奏到完美。
才会有这次维也纳金色大厅中表演的《四季》!
接下来。
收获的金秋,农夫饮酒作乐,欢快活跃。
黎明出发,随着号角,带着猎犬与枪支前去狩猎。
搏斗中,猎物精疲力尽,受伤而逃,最后被猎人狩猎。
冬日的大雪纷飞,在火炉旁眺望雪景,舒适而又温暖。
经过了春日播种,夏日的艰难,秋日收获足以过冬的物资后,在寒冷与萧瑟中,却过着惬意的生活。
于冰上嬉戏的滑稽姿态,如美丽圣诞树下的其乐融融,全家团圆。
冬天固然萧瑟。
但冬天到了,春天,还会远吗?
乡村生活的一年四季轮回,一幅幅画面,由弦乐构造,展现在人们面前。
配上这十四行诗。
简直堪称是一部伟大而美妙的作品。
四季结束演出。
欢呼声终于可以彻底扬起!
整个维也纳金色大厅中的观众,全部都狂热的呼唤着李少杰的名字。
“jay!!”
“jay!!!”
掌声,经久不息。
这经久不息,起码维持了接近三分钟以上。
这是挑剔的维也纳观众们,对取悦了他们的音乐家,表现尊敬的方式。
没有观众会埋怨鼓掌时间长,也没有音乐家会嫌弃鼓掌时间长!
完美的表演!
纵使舞台上撤光,只剩下李少杰一人,掌声依然没有停止的迹象。
直到维也纳爱乐乐团上到舞台上后,掌声才停息。
此时,看向李少杰的目光,几乎清一色的狂热。
包括准备一起演奏的维也纳爱乐乐团的乐手们!!
能与维也纳爱乐乐团,是指挥家的荣幸,能让维也纳爱乐乐团演奏作品,是作曲家的荣幸。
可换个角度。
能演奏李少杰的作品,能让李少杰本人来指挥。
看在维也纳爱乐乐团人的眼中,又何尝不是他们的荣幸?!
为了对李少杰变大最大的尊重。
乐手们在依次的上台后,都会对李少杰微微鞠躬。
这一幕,放在整个音乐史中,都实在是太过少见!
“这实在是太令人震撼了!”
观众们在这个间隙中,忍不住互相交流了起来。
“我的天,我甚至不敢想象,jay与维也纳爱乐乐团的合作,又会唤醒什么样的怪物!”
“他让我感觉到了一种恐惧感,仿佛是在挑战上帝的权柄......”
“音乐家能做到这一步,距离神,似乎真的也只有一步了......”
观众们的交流中,对李少杰简直是极致的推崇。
古典音乐,什么叫古典音乐?
其实,学名应该是“严肃音乐”“艺术音乐”。
倒不是一定要很严肃,只是,一定要学术性强,艺术性强,思想性强,是区别于通俗音乐的,本身就是非通俗,非大众的。
严肃音乐,或者说,艺术音乐是代表了音乐领域中的最高成就。
之所以叫古典音乐。
并不是因为过了很长时间。
而是因为......这些严肃音乐的伟大艺术作品,是可以超越时间的。
它们经受的了时间的考验,即使放在今天也一点不落后。
无论中外,无论何种体系,实际上在音乐上,对于“古典”的定义都是如此。
西洋有西洋的古典,东方也有东方的古典。
李少杰展现出来的这《四季》。
就算是维也纳观众们只听过一遍,并且这只是首演。
但这种程度的震撼感,与音乐的深度。
很多观众都已然相信,这就是传世的经典。
接下来,是李少杰与维也纳爱乐乐团的合作。
对于维也纳爱乐乐团的水准,自然不需要多提,维也纳观众们本身更是清楚无比。
也正是清楚,便更是期待。
这两者的合作,所演奏出的乐章,那又该是如何的壮丽唯美!
无论是观众,乐手。
还是一些评论家,音乐家。
后台的前辈,工作人员。
在看向李少杰的时候,都仿佛看到了一条金色的大道。
那不是金色大厅。
而是独属于李少杰一人的.......
登神长阶!!
他正在逐渐踏足禁忌的领域,踏足音乐的至高!!
很快。
演奏即将开始。
对于接下来的乐曲,李少杰没有说其任何名字。
这曲子也不该有名字。
《c小调交响曲》
这是无标题音乐。
所谓标题音乐,便是如《四季》一般,有着固定的标题。
观众们通过标题就知道音乐大概是在描述什么。
标题音乐一般来说,也都是围绕着标题来写的。
无标题音乐,则是没有任何的范围。
一首无标题音乐,也叫纯音乐,正因为没有任何的范围,所以,你想怎么理解都是对的。
而李少杰这次要演奏无标题音乐,也是有着用意的。
李少杰的野心,便是要让这无标题音乐,不经过自己,而是经过观众,经过世界,让其变得有标题!!
这或许是一位音乐家最高的成就。
那就是.......就算音乐无标题,但只要一奏响,大家想的纵使千奇百怪,但意向仍能指向极其相近的地方。
这便是因为其美学表达已经无限接近于人类共通之处了。
灯光暗了下去。
整个会场已经完全安静。
没有任何的声音。
观众们甚至就连自己的呼吸,都在有意识的控制着!
李少杰闭上眼睛,又缓缓睁开。
指挥棒举在半空,定住。
乐手们全员都盯着李少杰,屏息凝神。
下一刻!!
“当当当当!”
强劲的音符以三短一长迅速奏响!
“当当当当!!”
就仿佛是命运之神在敲门!!
强悍的表演一瞬间就镇住了所有观众的心神!
弦乐此起彼伏,号声迅速推进!
“当当当当!!”
一种极其强硬的态度,一种绝对不屈的意志!
一种肉眼可见的伟大!
炸裂在音乐厅之中!
不详,令人惊惧!恍若大难临头!
这不详的力量试图倾吞,试图主宰一切!
却突然!
被两个极其强烈的和弦,迅速将它截住!
音乐瞬间沉寂!
在圆号的声中,观众们的心脏,仿佛也遭遇了这四下重锤一般。
随即。
这不详与强硬的力量一扫而光。
展现而出的第二主题,是一种风和日丽,田园悠扬的抒情段落。
安谧祥和,温暖柔润。
曼妙的旋律如颂歌美好生活一般。
但这作为低音部的铜管,却在美好生活的平静水面之下,一点一点的奏响。
观众们仔细的聆听之中,越来越发觉这美好生活的表象之下,有如危机降临一般。
那一开始出现的主题仿佛越来越执拗!越来越坚决!
直到即将重新占领高地!
但这带给人极强危机感的音乐动机,却再一次瞬间被截住!!
强有力的坚定旋律站出来,挡在前方,气势瞬间将其压制住!!
然而,在即将结束之时,开头四音的那邪恶的动机再一次敲响。
但很快又被淹没。
仿佛是在挣扎,并且想要积蓄力量,再次卷土重来一般!!
是的。
所有人在音乐中,都听到了一个词。
【命运】!!
自古以来,人类都在和所谓的命运做着抗争!
在所谓“命运”的不可抗力之下。
人类的社会,面对着自然的不公,面对着人群内部的不公,面对着各种各样的苦难。
天灾,人祸。
在命运的铁蹄之下,有屈服者,有卑微的信徒。
也有无数不屈的反抗者!!
做命运的附庸?
亦或是做命运的主人!
一首极具英雄主义的伟大乐章,奏响于维也纳!
第二乐章很快衔接。
这一次,野蛮,粗鲁,凶残的命运终于露头了。
无休止的盘旋在每一个调性之上,仿佛寻找着主宰人类的机会。
人类继续斗争。
但随着力度的减弱,人们总会对斗争产生怀疑,动摇。
可是,突然之间,再次凶勐闯入的命运再一次席卷了天地之间!!
恍若无穷无尽!!
第三乐章到来,命运开始四处的蔓延。
人类的斗争显得如此渺小,忧伤的曲调中,仿佛是挣扎于命运泥潭中,人类的哀叹。
有的人放弃了。
这也导致命运更加的强势!
但总会有人不愿意放弃!
他们再一次站起来,与命运的搏斗更加的血腥,激烈!!
命运那邪恶,如同想要吞噬主宰一切的力量。
人类那不屈反抗,坚定不移的步伐!
彼此相互倾轧!
直到第四乐章!
光明与欢乐的情绪,席卷了世界。
似乎各处都是欢呼胜利的场面。
无边无际的人群变成欢乐的海洋,所有人都尽情的庆祝。
但!
狂欢中断!
远远又响起了命运的恐吓声!
但这一次,命运的声音,充满了色厉内荏。
不再强劲。
似乎只是人们对曾经苦难的回忆。
尾声中,光明的主题再次响起,排山倒海一般。
这场与命运的搏斗,最终的胜利者,是人民群众!
这第四乐章,与第一乐章,呈现出泾渭分明的两极!
一场超出人想象,无与伦比的体验,在观众们的恍忽中便结束了。
长达三十五分钟的四篇乐章。
仿佛一瞬间,又仿佛是永恒。
李少杰擦了擦汗,转过身,对着观众们鞠了一躬。
而这时,观众们恍若隔世的才反应过来。
旋即。
整个金色大厅中的山呼海啸,便瞬间迸发!
似乎想要淹没整个维也纳一般!
所有维也纳观众都没敢想过。
这极具宏伟,磅礴的史诗乐章,就仿佛人类音乐史上的奇迹一般的作品。
就在刚刚,就在今晚,横空出世!
汹涌的掌声与尖叫要撕裂夜空一般。
这些挑剔的维也纳观众们,几乎没有任何一个能够保持澹定。
这灵魂守望者一般的乐章,让这些维也纳观众们为之怒吼着!!
“这是奇迹!!这是奇迹!!”
“如果没有听到这首曲子,甚至可以说什么都没有听过!!”
“他是不朽!!他是不朽!!”
“今晚,整个维也纳......不!整个音乐世界!跪倒在了他的脚下!!”
“我的上帝!!他就像是粗暴的踹开了天堂的大门,并且和上帝打了一架!!”
嘶吼着的观众们,不乏热泪盈眶,彻底疯狂的。
更有高歌呐喊,完全失态的。
“这是一首属于全人类的赞歌!!”
“这是发生在维也纳的奇迹!!”
“jay!!他应该永远被世界所铭记!!”
“这是无与伦比,这是伟大!!”
所有人都激动的呐喊着!
即使是维也纳爱乐乐团的乐手们,也被自己的音乐,也被观众们的气氛感染。
热泪挥洒中,奋力的大吼着,抒发着内心的激动!
这样的音乐,这种等级这种层次的艺术,正是维也纳观众们一直渴求,甚至是一直幻想的!
也正是因为这样。
今夜的金色大厅,无人能眠!
但一般很少见。
许多欣赏古典音乐的人,是非常在意完整度的。
感受整部完整作品带来的情绪起伏,故事内容是很重要的。
比如李少杰这次的节目《四季》。
四个段落春夏秋冬,最好还是整个欣赏下来,去感悟一整年的故事变化与场景。
但这夏的第三乐章带来的震撼感实在是太过强烈。
少见的,观众们在这里便开始了炽热的掌声。
李少杰回过身,对观众们还礼的过程中,等待片刻,做出了“停”的手势。
观众们相当配合。
整个金色大厅,瞬间安静了下来。
这无疑是令人震撼的。
一个指挥家,能做到什么程度,很大的一个评判方面,便是“掌控度”!
是否可以掌控每一个音符的变化。
是否可以掌控所有乐手的演奏。
是否可以掌控观众们的情绪。
而如今,李少杰做出了教科书般的示范。
何为指挥家的天花板!
就仿佛“神说:要有光”一般。
让乐团停,就瞬间寂静,让波澜壮阔迅速切换成细腻微声便迅速切换。
让观众安静,就瞬间安静!
这掌控力,堪称无与伦比!
在音乐的世界中,有个绝对的真理。
乐器无高下之分!
纵使是一个甚至没有考级概念,乐团中最容易被人忽视的角色,乐手几乎完全是兼职兼任的......打击乐的三角铁!
也绝不是如此简单。
每一种乐器被创造出来,都有需要它的地方,每一种乐器的色彩也全都是独特的。
就好像......虽然美术标准中是36种颜色,但真正运用到画卷中的颜色,却千奇百怪。
美术的大师,可以开发出色彩无穷无尽的世界。
对于音乐家来说,何为大师?
那便是尽可能更多的挖掘乐器的潜力,展现出更多的色彩。
就在这小提琴协奏曲《四季》中,西洋弦乐器的各种潜能,被开发到了一个极致。
这需要作曲家对小提琴极高的理解。
需要作曲家对整个音乐架构与美学的高度。
更需要一个强有力的指挥家去指导,以及技艺精湛的弦乐手们将自己的部分演奏到完美。
才会有这次维也纳金色大厅中表演的《四季》!
接下来。
收获的金秋,农夫饮酒作乐,欢快活跃。
黎明出发,随着号角,带着猎犬与枪支前去狩猎。
搏斗中,猎物精疲力尽,受伤而逃,最后被猎人狩猎。
冬日的大雪纷飞,在火炉旁眺望雪景,舒适而又温暖。
经过了春日播种,夏日的艰难,秋日收获足以过冬的物资后,在寒冷与萧瑟中,却过着惬意的生活。
于冰上嬉戏的滑稽姿态,如美丽圣诞树下的其乐融融,全家团圆。
冬天固然萧瑟。
但冬天到了,春天,还会远吗?
乡村生活的一年四季轮回,一幅幅画面,由弦乐构造,展现在人们面前。
配上这十四行诗。
简直堪称是一部伟大而美妙的作品。
四季结束演出。
欢呼声终于可以彻底扬起!
整个维也纳金色大厅中的观众,全部都狂热的呼唤着李少杰的名字。
“jay!!”
“jay!!!”
掌声,经久不息。
这经久不息,起码维持了接近三分钟以上。
这是挑剔的维也纳观众们,对取悦了他们的音乐家,表现尊敬的方式。
没有观众会埋怨鼓掌时间长,也没有音乐家会嫌弃鼓掌时间长!
完美的表演!
纵使舞台上撤光,只剩下李少杰一人,掌声依然没有停止的迹象。
直到维也纳爱乐乐团上到舞台上后,掌声才停息。
此时,看向李少杰的目光,几乎清一色的狂热。
包括准备一起演奏的维也纳爱乐乐团的乐手们!!
能与维也纳爱乐乐团,是指挥家的荣幸,能让维也纳爱乐乐团演奏作品,是作曲家的荣幸。
可换个角度。
能演奏李少杰的作品,能让李少杰本人来指挥。
看在维也纳爱乐乐团人的眼中,又何尝不是他们的荣幸?!
为了对李少杰变大最大的尊重。
乐手们在依次的上台后,都会对李少杰微微鞠躬。
这一幕,放在整个音乐史中,都实在是太过少见!
“这实在是太令人震撼了!”
观众们在这个间隙中,忍不住互相交流了起来。
“我的天,我甚至不敢想象,jay与维也纳爱乐乐团的合作,又会唤醒什么样的怪物!”
“他让我感觉到了一种恐惧感,仿佛是在挑战上帝的权柄......”
“音乐家能做到这一步,距离神,似乎真的也只有一步了......”
观众们的交流中,对李少杰简直是极致的推崇。
古典音乐,什么叫古典音乐?
其实,学名应该是“严肃音乐”“艺术音乐”。
倒不是一定要很严肃,只是,一定要学术性强,艺术性强,思想性强,是区别于通俗音乐的,本身就是非通俗,非大众的。
严肃音乐,或者说,艺术音乐是代表了音乐领域中的最高成就。
之所以叫古典音乐。
并不是因为过了很长时间。
而是因为......这些严肃音乐的伟大艺术作品,是可以超越时间的。
它们经受的了时间的考验,即使放在今天也一点不落后。
无论中外,无论何种体系,实际上在音乐上,对于“古典”的定义都是如此。
西洋有西洋的古典,东方也有东方的古典。
李少杰展现出来的这《四季》。
就算是维也纳观众们只听过一遍,并且这只是首演。
但这种程度的震撼感,与音乐的深度。
很多观众都已然相信,这就是传世的经典。
接下来,是李少杰与维也纳爱乐乐团的合作。
对于维也纳爱乐乐团的水准,自然不需要多提,维也纳观众们本身更是清楚无比。
也正是清楚,便更是期待。
这两者的合作,所演奏出的乐章,那又该是如何的壮丽唯美!
无论是观众,乐手。
还是一些评论家,音乐家。
后台的前辈,工作人员。
在看向李少杰的时候,都仿佛看到了一条金色的大道。
那不是金色大厅。
而是独属于李少杰一人的.......
登神长阶!!
他正在逐渐踏足禁忌的领域,踏足音乐的至高!!
很快。
演奏即将开始。
对于接下来的乐曲,李少杰没有说其任何名字。
这曲子也不该有名字。
《c小调交响曲》
这是无标题音乐。
所谓标题音乐,便是如《四季》一般,有着固定的标题。
观众们通过标题就知道音乐大概是在描述什么。
标题音乐一般来说,也都是围绕着标题来写的。
无标题音乐,则是没有任何的范围。
一首无标题音乐,也叫纯音乐,正因为没有任何的范围,所以,你想怎么理解都是对的。
而李少杰这次要演奏无标题音乐,也是有着用意的。
李少杰的野心,便是要让这无标题音乐,不经过自己,而是经过观众,经过世界,让其变得有标题!!
这或许是一位音乐家最高的成就。
那就是.......就算音乐无标题,但只要一奏响,大家想的纵使千奇百怪,但意向仍能指向极其相近的地方。
这便是因为其美学表达已经无限接近于人类共通之处了。
灯光暗了下去。
整个会场已经完全安静。
没有任何的声音。
观众们甚至就连自己的呼吸,都在有意识的控制着!
李少杰闭上眼睛,又缓缓睁开。
指挥棒举在半空,定住。
乐手们全员都盯着李少杰,屏息凝神。
下一刻!!
“当当当当!”
强劲的音符以三短一长迅速奏响!
“当当当当!!”
就仿佛是命运之神在敲门!!
强悍的表演一瞬间就镇住了所有观众的心神!
弦乐此起彼伏,号声迅速推进!
“当当当当!!”
一种极其强硬的态度,一种绝对不屈的意志!
一种肉眼可见的伟大!
炸裂在音乐厅之中!
不详,令人惊惧!恍若大难临头!
这不详的力量试图倾吞,试图主宰一切!
却突然!
被两个极其强烈的和弦,迅速将它截住!
音乐瞬间沉寂!
在圆号的声中,观众们的心脏,仿佛也遭遇了这四下重锤一般。
随即。
这不详与强硬的力量一扫而光。
展现而出的第二主题,是一种风和日丽,田园悠扬的抒情段落。
安谧祥和,温暖柔润。
曼妙的旋律如颂歌美好生活一般。
但这作为低音部的铜管,却在美好生活的平静水面之下,一点一点的奏响。
观众们仔细的聆听之中,越来越发觉这美好生活的表象之下,有如危机降临一般。
那一开始出现的主题仿佛越来越执拗!越来越坚决!
直到即将重新占领高地!
但这带给人极强危机感的音乐动机,却再一次瞬间被截住!!
强有力的坚定旋律站出来,挡在前方,气势瞬间将其压制住!!
然而,在即将结束之时,开头四音的那邪恶的动机再一次敲响。
但很快又被淹没。
仿佛是在挣扎,并且想要积蓄力量,再次卷土重来一般!!
是的。
所有人在音乐中,都听到了一个词。
【命运】!!
自古以来,人类都在和所谓的命运做着抗争!
在所谓“命运”的不可抗力之下。
人类的社会,面对着自然的不公,面对着人群内部的不公,面对着各种各样的苦难。
天灾,人祸。
在命运的铁蹄之下,有屈服者,有卑微的信徒。
也有无数不屈的反抗者!!
做命运的附庸?
亦或是做命运的主人!
一首极具英雄主义的伟大乐章,奏响于维也纳!
第二乐章很快衔接。
这一次,野蛮,粗鲁,凶残的命运终于露头了。
无休止的盘旋在每一个调性之上,仿佛寻找着主宰人类的机会。
人类继续斗争。
但随着力度的减弱,人们总会对斗争产生怀疑,动摇。
可是,突然之间,再次凶勐闯入的命运再一次席卷了天地之间!!
恍若无穷无尽!!
第三乐章到来,命运开始四处的蔓延。
人类的斗争显得如此渺小,忧伤的曲调中,仿佛是挣扎于命运泥潭中,人类的哀叹。
有的人放弃了。
这也导致命运更加的强势!
但总会有人不愿意放弃!
他们再一次站起来,与命运的搏斗更加的血腥,激烈!!
命运那邪恶,如同想要吞噬主宰一切的力量。
人类那不屈反抗,坚定不移的步伐!
彼此相互倾轧!
直到第四乐章!
光明与欢乐的情绪,席卷了世界。
似乎各处都是欢呼胜利的场面。
无边无际的人群变成欢乐的海洋,所有人都尽情的庆祝。
但!
狂欢中断!
远远又响起了命运的恐吓声!
但这一次,命运的声音,充满了色厉内荏。
不再强劲。
似乎只是人们对曾经苦难的回忆。
尾声中,光明的主题再次响起,排山倒海一般。
这场与命运的搏斗,最终的胜利者,是人民群众!
这第四乐章,与第一乐章,呈现出泾渭分明的两极!
一场超出人想象,无与伦比的体验,在观众们的恍忽中便结束了。
长达三十五分钟的四篇乐章。
仿佛一瞬间,又仿佛是永恒。
李少杰擦了擦汗,转过身,对着观众们鞠了一躬。
而这时,观众们恍若隔世的才反应过来。
旋即。
整个金色大厅中的山呼海啸,便瞬间迸发!
似乎想要淹没整个维也纳一般!
所有维也纳观众都没敢想过。
这极具宏伟,磅礴的史诗乐章,就仿佛人类音乐史上的奇迹一般的作品。
就在刚刚,就在今晚,横空出世!
汹涌的掌声与尖叫要撕裂夜空一般。
这些挑剔的维也纳观众们,几乎没有任何一个能够保持澹定。
这灵魂守望者一般的乐章,让这些维也纳观众们为之怒吼着!!
“这是奇迹!!这是奇迹!!”
“如果没有听到这首曲子,甚至可以说什么都没有听过!!”
“他是不朽!!他是不朽!!”
“今晚,整个维也纳......不!整个音乐世界!跪倒在了他的脚下!!”
“我的上帝!!他就像是粗暴的踹开了天堂的大门,并且和上帝打了一架!!”
嘶吼着的观众们,不乏热泪盈眶,彻底疯狂的。
更有高歌呐喊,完全失态的。
“这是一首属于全人类的赞歌!!”
“这是发生在维也纳的奇迹!!”
“jay!!他应该永远被世界所铭记!!”
“这是无与伦比,这是伟大!!”
所有人都激动的呐喊着!
即使是维也纳爱乐乐团的乐手们,也被自己的音乐,也被观众们的气氛感染。
热泪挥洒中,奋力的大吼着,抒发着内心的激动!
这样的音乐,这种等级这种层次的艺术,正是维也纳观众们一直渴求,甚至是一直幻想的!
也正是因为这样。
今夜的金色大厅,无人能眠!